私シカゴで生まれ育ちましたが、夫のケビンと二人の娘アナとエミリーの4人でアリゾナ州のスコッツデールへ引っ越すことを決めました。
私は物心ついた頃からデザインというものに魅了されていました。
母が絵をかいたり、モノを作ったりすることが好きだったので、私がモノづくりに目覚めることもとても自然な流れでした。
最初、私はジュエリーを作っていたのですが、洋裁を習い始めた途端、私は洋裁に夢中になったのです。
私はハンドメイドのバッグ作りに取りつかれ、「Inspired to sew」の本を発行しました。
私のスタイルはどちらかというといろいろな手法を取り入れていて何年もかけて今の作風にまで発展させました。
正反対だったり、驚くような組み合わせの色やデザインを描いてみたり、プリント生地といえど大胆で斬新な手法にこだわりました。
私をとりまく世界が私に教えてくれるんです。
写真を見ると、遠い遠い世界まで想像が膨らむんです。
ひとつの色を見ているだけで、一つのコレクションが浮かび上がってくるんです。
私はカラージャンキー（色中毒）なんです。
生地デザインとしては、最初のころはグラフィックデザインに遡ります。
2009年、私はFull Bloomという生地ラインを作りました。その後、4種類のラインを発表して、 たくさんの雑誌に特集もされました。
ART GALLERY FABRICSでは「LilyBelle」というコレクションが私のデビューコレクションとなりました。

私がパターンに惹かれるようになったのは、幼少期を過ごしたノースカロライナ州の美しい山々の中での生活が始まりです。
母の営むクリエイティブなキルトショップで、縫い物や手作りを楽しみ、布地の魅力に夢中になった午後の数々が今も懐かしい思い出です。
母の生地コレクションの中で過ごした日々は、私が自分自身の生地をデザインする夢を抱くきっかけになりました。
カリフォルニア州のセントラルコーストにある蔦の絡む小さなコテージで数年間、夫と一緒に暮らしたこともありますが、最近、私たちは故郷の地へ戻ってきました。
今は美しいスモーキー山脈のふもとで、今年の秋に生まれてくる初めての赤ちゃんを迎える準備をしているところです。
私のインスピレーションの源は、壮大な木々から小さな葉っぱまで、大自然そのものです。
夏の陽気を感じさせる色合いでパターンを描く時間が、私にとっての幸せな場所です。
ボタニカルガーデンや太陽の降り注ぐ日、自然の中での散策は、カメラとスケッチブックを手にするだけで私の創作意欲をかき立ててくれます。
私の目標は、どこか有機的で自然、喜びに満ちた愛らしいパターンを作ることです。
パターンを通して自分を表現し、空間に美しさを添えることができると信じています。
自分の人生の一部を一つひとつのデザインに織り込んでいくことが、制作過程もその結果も私にとってとても個人的で、心のこもったものになるのです。

私はセルビアのベオグラードで生まれ育ち、そして今もイタリア人の夫と三人の息子たちと一緒にそこで暮らしています。
息子たちはまさに私の仕事のインスピレーションそのものです。
応用美術の修士号を終了し、その博士号論文を書くために、絵画やグラフィック、テキスタイルデザインなどの分野をより深く研究し始めました。
私は芸術家族の中で育ったためか、幼い頃からモノを作ることが当たり前でした。
父は絵描き、母は陶芸家、姉は実写特撮デザイナーです。
そんな環境下で育ったため、モノを作ったりデザインしたりする機会にとても恵まれました。
絵画、イラストレーション、カリグラフィー、グラフィックデザイン、リノリウム印刷、写真、そして最近では洋裁まで、あらゆることに手を出しています。
私はあらゆる場所からインスピレーションを受け、形や素材、色などから心動かされるものの写真を撮ることが大好きです。
母になって、なかなか芸術に時間を割くことができなくなったとき、自宅で必要に迫られて縫っていたファブリックから突然新しい世界が開けました。
まずは母の古いミシンを修理してあれこれと縫いはじめ、すぐにグレードアップしたミシンを買い、より複雑なテクニックを習得しながら、自分自身の個性を生かした独自パターンを作り上げていきました。
最初の私のパターンブランドは2006年に発表した「Like Flowers and Butterflies」です。
その後、キルティングにも魅了され引き込まれることになり、もっとキルトの魅力を探求したいと思っているところです。
ぜひ私のブログ「Like Flowers and Butterflies」も見てください。

私はキルティングや洋服を作ること、そしてクラフトや室内装飾品などを30年以上も作り続けてきました。
三人の子供を主人と一緒に育てながら、ちょっとした新しいベンチャービジネスも経営していました。
ですが州をまたいで引っ越すことになったときそのビジネスをクローズし、その代わりに芸術と写真と再びつながることになり、新しいドアを開けることなったのです。
私は長くしまい込んでいたペイントブラシやカメラのレンズを引っ張り出してきて、ギャラリーに自分の描いた絵を売ったり、グリーティングカードのデザイン用写真を販売し始めました。
「一本の道はいつも別の道へつながる」と言うように、そのうち私のアートはテキスタイルへ進化していくのもうなずけることと思います。
とあるファブリック会社で４つのコレクションをデザインすると、多くの雑誌に取り上げられることになり、その流れで雑誌社でアシスタント編集者やグラフィックデザイナー、写真家としてのキャリアも積むこととなりました。
それでもキルティングやソーイング、特にテキスタイルデザインへの気持ちが抑えられず、編集者としての仕事を終えてから、プリント生地のデザインを描き始めました。
そしてART GALLERY FABRICSの才能あるデザイナーたちに加わってART GALLERY FABRICSファミリーとなりました。
今はPad Bravoの信条のもとに美しくて質の良いプリント生地を作り上げていくことに全身全霊を傾けています。
今、自分のあるべき場所に戻ってきたと実感しています。

Maureen Cracknellはペンシルベニアの小さなのんびりした街に住んでいます。
彼女は母であり、妻であり、ブロガーであり、キルタ―であり、手作りをこよなく愛する人物です。
まだほんの4年前に洋裁を始め、Maureen Cracknell Handmadeのブログを開設。
ブログはシンプルで前向きでクリエイティブで、彼女の取り組みや、宝物の生地、縫物、家族との思い出の出来事などなどを載せています。
2年前にはフェイスブックも始め、彼女のファンや、洋裁やキルトに情熱を傾けている人たちとつながっていたいと願っています。
ーすでに80,000フォロワーがついているのです！
現在、彼女はART GALLERY FABRICSを含めて数社のファブリックメーカーのデザイナーを兼任しており、精力的に自分の進むべき道を歩んでいます。

子供のころから私は絵を描くことと文字を書くことが好きだったんだけど、それは30歳くらいまでのことで、一台のミシンを買ったことで、世界が開花したのです。
独学で縫うことを学び、オンラインで素敵な手作りのコミュニティと出会い、そこでいろいろなインスピレーションをもらい、勇気づけられ、もっと頑張ろうとモチベーションをもらいました。
そして2011年からnanaCompanyというブログを始めました。
それからは写真とデザインが私の日々の生活になり、常にAnne, Nicholas, Olivia, Miaの4人の子供たちからたくさんの「ひらめき」をもらっています。
私たちはロスアンゼルスで簡素な生活を送っていましたが、2016年の夏にバージニアへ引っ越しました。
数えきれないほど多くの雑誌や本に取り上げてもらい、2015年には「Sweetly Stitched Handmades」というデビュー本も発行しました。
子供たちが大きくなるに従い、生活スタイルをより自分の芸術に傾けることができる様になりました。
私はシンプルデザインや、幸せ色をたくさん使ったニュートラルな色味が好きです。
生地をデザインすることは予期していなかった夢の訪れであり、ペンと紙だけでシンプルに自由に描いていた頃の手法を愛用しています。
そして自分のデザインした生地をカットして組み合わせて縫われていることがとても嬉しいです。
私のブログnanacompanyに新しい取り組みなども載せてますので是非見てくださいね。

私は幼い頃からパターンやカラーに憑りつかれていました。
祖母が絵描きでありキルタ―であり布愛好家だったのですが、ある日、私がキッチンテーブルに座って絵を描いていたとき、あなたは布デザイナーになるべきだと突然私に向かって言ったのです。
祖母は未来を見る目を持っていたのでしょうか、その後、私は本当にデザイナーになったのです。
私の母は独学で人形制作をしており、その母は私に洋裁を教えてくれました。私はそんな環境の中で育ちました。
私は10代までコロラドのボウルダーで育ちました。
その後、ニューヨーク州のイサカにある大学に通い、卒業後またボウルダーに戻り5年を過ごしました。
他にもジョージア州のアトランタに5年住み、そして今はオレゴン州の美しい街ポートランドに主人とかわいい赤ん坊とそして２匹のかわいい猫たちととともに暮らしています。
今、自宅裏の太陽光の降りそそぐ美しいスタジオで仕事をしています。
その場所で絵を描いたり、デザインしたり、「Pattern Camp」というオンラインでパターンの描き方を教えたりしています。
私は自然の中で多くのインスピレーションを得ています。
そこにはあっと驚くような形や色や素材がたくさん存在しているのです。人工物からもインスピレーションを得ます。
ちょっと意識するだけで、そこら中にインスピレーションは転がっているものです。

15歳の時、おばあちゃんのミシンで縫い始めました。
おばあさんはかぎ針編みと編み物も教えてくれました。
それ以来、私はバッグ、リュックサック、アクセサリーの作り方を独学で学びました。
数年後、私はキルティングの世界を知り、縫製ブログとビデオチュートリアルをフォローし始めました。
布できれいなものを作るのは魔法のようなものです。
幸せ感で満たされるために、私はいろいろなクリエイティブなことに挑戦しています。
私はいつも何か新しいことを学びたいのです。
私はスペインのヴィック市（バルセロナ近郊）で生まれ育ちました。
現在、夫のアルナウと息子のリカードと一緒に暮らしています。
縫製やテキスタイルアートへの情熱が、息子が生まれた2014年6月に連続模様の描き方やデザインを学び始めた理由です。
裁縫に加えて、私の趣味はイラストを描くこと、料理すること、歌うこと、本を読むこと、そして私の息子と一緒に魔法のような不思議な世界を想像することです。
私は自然の美しさを絵本の様な世界観にデザインするのが大好きです。
最初のファブリックライン「Dew＆Mossコレクション」をデザインしたときにも息子は私の「小さなアシスタント」でした。

私は9歳の時に初めて母のミシン台に座って縫うことへの情熱に目覚めました。
13歳でブエノスアイアレスのソーイングスクールへ通い、生地や洋服の作り方、パターンなどのすべてを習いました。
大学に入ってからは法律と洋裁を専攻したのですが、すぐにそれは私のやりたいことではないと気づき、美術を専攻し直しました。
そしてその頃、Walter Bravoと知り合い結婚し、息子とともに暮らしています。
27年間、夫は友達であり、親友であり、私たちの会社すなわちART GALLERY FABRICSのパートナーでもあります。
1989年に私たちはアメリカに引っ越してきました。
そして私の人生はがらっと変わりました。
人や文化、食べ物、街、あらゆるものすべてが新しいことばかりで、その環境に適応するのに何年もかかってしまいました。
それが原因で自分の好きなことに時間を費やす気力がなくなってしまっていた頃、ウォルターが私に一台のミシンを買ってくれました。
そしてそれがきっかけで私は再びこの世界に戻ってきたのです！
その後、私は三角や四角の布を縫い合わせるパッチワークキルティングにはまりました。
伝統的なキルトの手法も独学で学びました。
数年後、私の作風は芸術キルトへと進化し始め、最初は風景を描くようになり、そのうちに作風が抽象的なスタイルに変わっていきました。
そして自分の求めるカラーの生地を探すのに苦労し始め自分で生地に色を塗るようになり、それらがキルタ―たちの間でとても好評だったため、 間もなくしてウォルターと私はART GALLERY FABRICSを立ち上げたのです。
人間は誰しも人生で何かをするために生まれてきていると信じています。
そして私はこれをするために生まれてきたのだと確信しています。

小さい頃から「作る」ことが大好きだった私。
学校に通っていたときは、創作クラスのすべてというすべてを受講しどのクラスも大好きでした。
私は絵を描くこと、刺繍が好きで他にハンドメイドはどんなことも大好き。
娘を妊娠していたとき、私はキルティングの世界を知りすぐに夢中になりました。
色やデザインのステキな生地を選び、組み合わせることで個性を生かせる作品に生まれ変わる。
その３年後、母がキルティングスタジオを立ち上げることになり、それがきっかけで私は生地探しに夢中になりました。
そしてその後、私は自称「表面パターンデザイナー」になったのです。
メキシコで生まれ、マイアミの美しいビーチの近くで育った私は、夫と3人の子供たちバーバラ、サンティアゴ、エミリアーノと暮らしています。
私はビーチで過ごすことが至福の時であり、いつもそこでデザイン、読書、絵画、そしてガーデニングをしています。
私は「蝶」「アイスクリーム」「晴れた日」が好き。
子供たちと過ごしていると、ふとインスピレーションが下りてきます。
「私のデザインが世界に出て」それで「みなさんの顔が笑顔」になることが私の夢。
私自身がクラフト作りで笑顔になった様に。

私はアリゾナ育ちなのですが、今は主人や4人のかわいい娘たちと一緒にノースダコタというとっても寒い場所に住んでいます。
ノースダコタは一年のうち数か月しか美しい季節がないので、そのときは私たちはいつもキャンプに出掛けたり、外に遊びに行ったり、パティオでのんびりと過ごしたりしています。
秋や冬になると、陽の当たる暖かいビーチで過ごしている夢を見ています。
夏のビーチやワイルドフラワーに囲まれた素敵なキャンプ場での日々などから私はインスピレーションを得ています。
私は常にモノ作りをしています。子供のころに自分の母親にそう育まれてきました。
おもちゃ箱にはいつもたくさんのクレヨンや絵の具、塗り絵などがあり、今でもキャビネットには水彩絵の具やアクリルや鉛筆などがたくさん詰まっています。
４人の娘たちもそんなモノ作りの素地を持っており、彼女たちの縫物や絵を描くことなどへの興味は、母として誇らずにいられません。
私は９年前から洋裁を始め、それからというもの生地デザイナーになりたいとずっと思ってきました。
私はキルタ―として縫物デビューをしたのです。
私の初のキルト作品は一番上の娘のために作ったもので、満足な出来栄えではなかったけれど、娘がとても大切な宝として大事にしていてくれることが私の自慢です。
それからというもの私はキルトに夢中になり、１年も経たないうちに小さなファブリックショップを始めてしまいました！
また娘たちが大きくなってきたら、上の二人の娘たちのためにドレスを作りたくなりましたが、フリルなどのまったくないドレスの型紙を見つけることが容易ではなくて（私はシンプルでモダンなドレスが作りたかったのです）、結局自分でデザインすることにし、それがキッカケでSimple Life Pattern Companyという会社を設立してしまいました。
かわいい赤ちゃんやガールズ、レディース服のパターンをデザインしていますが、もともとのルーツに戻って、キルトのデザインにも手を広げています。

私が8歳のときは母は私にミシンの使い方を教えてくれて、そしてそこから私の情熱は開花したのです。
かわいいものを作ることがとにかくとっても大好きで、特に私はファッション狂であり、自分で作った服を着ることがとっても好きなのです。
自分で作った洋服を着て歩いて、たくさんの人に見てもらいたいのです。
もちろん心の中で、「これ、私が作ったのよ」って自慢しながら。
シンプルなレディース用洋服のパターンを作り上げることに全身全霊を傾け、昨年「The Staple Dress」を発表しました。
そしたら信じがたいほどの反響を受けたのです。
その成功で興奮もしたけれど、同時に恐れ多い気持ちにもさせられました。
それでも多くの作り手さんたちが私のパターンで、私のファブリックで洋服を作ってくれるのを見て、エネルギーとなり気持ちが弾みます
縫うことに加えて、私はインテリアデザインやDIY、写真、古いキャンピングカーの修復などもかじっています。
今はホームタウンのオハイオ州コロンバスに夫とともに50年代風平屋ハウスに住んでいます。二人の娘を育てながら夢を追いかけています。

Dana WillardはDIYソーイングとデザインブログ「MADE」の創始者であり、「MADE Everyday」というウェブサイトのホストでもあります。
Danaは洋裁やモノ作りをとっても簡単にできるようにしてしまいます。
彼女のウェブサイトを1ページ読んだだけで、カラフルな生地でジッパー付きのポーチやスカートなど簡単に作り上げることができちゃうのです。
そして毎日の生活をとても使い勝手が良くてキュートにしてしまうのです。
そして彼女のブログの中のビデオ（You tube)を見てみてください！楽しくって思わず笑顔がこぼれてしまいますよ。
Danaは他にも「ファブリックA to Z」という本を出版しています。
その中では洋裁で必要な知識を新しいことから古いことまで網羅しています。
彼女のデザインと写真はたくさんのモノ作りの本や雑誌、オンラインコミュニティなどで取り上げられています。
Danaは現在、テキサスのAustinという暑い街で、ご主人と３人の子供たちと一緒に暮らしています。